Batu Khan

Muchas veces en Age of Empires II los aficionados se encuentran con nombres de los líderes bajo cuyo nombre la civilización —aliada o enemiga— aparece en el juego. Más allá de parecer ficción, casi todos los nombres pertenecen a personajes históricos. De esa manera el juego se prestigia aún más pues significa el empleo de investigación para su desarrollo.

Aquí, en un breve espacio, se hace un esfuerzo por dar a conocer quiénes fueron ellos y qué hicieron para ganarse un lugar en los libros de historia. Es el turno de Batu Khan (mongoles), uno de los participantes de Reto Inaugural, la primera partida que se relató en Planeta Age.

Batu Khan nació en 1207. Su nombre significa “firme”. Fue el fundador del Kanato de la Horda de Oro que, durante aproximadamente 250 años, dominó las regiones del Cáucaso y parte de Rusia.

Fue hijo de Jochi y nieto de Genghis Khan. Siempre fueron cuestionados estos vínculos familiares ya que Borte, esposa de Genghis Khan, fue raptada y violada exactamente nueve meses antes del nacimiento del Jochi. Si bien este tema fue de conocimiento general, era un tabú discutirlo en público. Es más, entre Genghis Khan y su hijo Jochi, siempre hubo mucha distancia y poco trato.

Batu Khan empieza su historia de guerrero en 1229 cuando, bajo el mando de Ogedei, participó en una campaña contra la Dinastia Jin en el norte de China; a pesar de la dura resistencia de los chinos, los mongoles lograron conquistar muchas de sus ciudades. Batu y sus familiares, en recompensa, recibieron varias de las tierras conquistadas.

En 1235 se le asignó un aproximado de 130 000 hombres para emprender la conquista de Europa. Durante 1236 se encargaron de destruir la resistencia de los búlgaros del río Volga, los alanos y algunos pueblos turcos. Durante noviembre de 1237 Batu Khan envió emisarios a la corte de Yuri II de Vladimir, príncipe ruso, con la finalidad de que se aliaran a él; pero la oferta fue rechazada. Los mongoles procedieron a asediar, durante seis días, Riazán, ciudad que acabó totalmente destruida. Yuri envió sus hijos a detener las hordas pero la nueva victoria de los mongoles fue aplastante. Antes de atacar Vladimir (4 de febrero de 1238) y reducirla a cenizas, hicieron lo mismo con otras dos ciudades: Kolomna y Moscú. Posteriormente rindieron catorce ciudades rusas más. Las únicas ciudades más importantes que se salvaron del vendaval mongol fueron Smolensk, Novgorov y Psko.

En 1238 continuaron la campaña conquistadora, los mongoles devastaron Crimea y Mordovia. El año siguiente saquearon Chernigov y Pereyaslav; luego de un largo asedio sometieron Kiev en diciembre de 1240 y otras tierras cercanas. La mayor parte de los principados rusos se convertirían en vasallos mongoles.

Una vez dominada la zona rusa, los mongoles estaban dispuestos a penetrar en Europa. El sueño de Batu Khan era alcanzar el dominio de todas las tierras europeas hasta el Océano Atlántico. Sin embargo, primero debían conquistar el centro de Europa.

Los nuevos objetivos eran Polonia, Hungría y Rumania. En el primer frente, los mongoles (al mando de Khadan y Baidar) derrotaron a Enrique II el Piadoso, duque de Silesia y Gran Maestre de la Orden Teutónica en Legnica, una ciudad polaca. El segundo grupo de invasores cruzó los montes Cárpatos y el tercero siguió el curso del río Rin. Los mongoles también triunfaron en Transilvania (dirigidos por Guyuk y Buri),  Subotai consiguió derrotar a magiares, croatas y a un número no determinado de caballeros templarios en las llanuras húngaras y Bujek derrotó a los valacos y su líder Mislav. La mayor victoria fue la batalla de Mohi, cerca del río Sajo, en el que aplastaron al ejército del rey Bela IV y sus aliados. En ella Batu Khan comandó las fuerzas mongolas, luego que éstas asediaran la ciudad de Pest. Khadan, Baidar y Orda devastaron Moravia para finalmente reunirse en concejo, junto al resto de líderes mongoles, en Hungría.

La voracidad de los mongoles por más tierra conquistada aún no se había saciado. Los nuevos proyectos apuntaban a someter Alemania, Austria e Italia. Incluso enviaron misivas al emperador Federico II en la que exigían que ceda su trono. Ante tal amenaza el papa Gregorio IX llamó a una cruzada contra los mongoles. No tuvo una respuesta esperada, pues los reinos europeos tenían muchas relaciones conflictivas entre sí.

Sin embargo, la muerte de Ogedei Khan los tomó por sorpresa. Con ello, debían retornar a sus tierras para participar de la elección de un nuevo kan. Batu Khan abandonó sus planes de conquista, ya que debía estar presente en el concejo pues tenía muchos méritos para ser elegido como el nuevo gobernante de los mongoles. Europa se había salvado de su destrucción.

Batu Khan no llegó a ser elegido emperador de los mongoles, pero debido a su rango como descendiente de Genghis Khan fue elegido virrey de la parte occidental del Imperio Mongol, tierras en las que había peleado. Su papel en esta faceta fue recibir a los dignatarios de los pueblos sometidos y nombrar a algunos de ellos como gobernantes sobre los nuevos súbditos.

Batu mantuvo una relación difícil con Guyuk, el nuevo gran kan. Tras la derrota del Sultanato de Rum Baiju, el vencedor liberó a David VII de Georgia que era prisionero de los turcos. Su libertador lo envió donde Batu Khan y Guyuk. Las decisiones que tomaron ambos líderes mongoles iniciaron la desconfianza entre ellos. Batu Khan le concedió derechos sobre los nobles armenios y georgianos; pero Guyuk lo nombró rey de Georgia. Posteriormente Guyuk reemplazó a los oficiales del Cáucaso e Irán con sus propios hombres dejando a Batu Khan aislado. Guyuk empezó a desplazarse en dirección a las tierras de Batu Khan pero antes de que alcanzaran a verse recibió la advertencia de la viuda de Tolui, hijo menor de Genghis Khan. Guyuk murió repentinamente. Se sospecha, sin pruebas claras, que fue asesinado o envenenado por uno de los hermanos de Batu Khan.

Con la muerte de Guyuk todo parecía indicar que Batu Khan se coronaría como Gran Kan. Sin embargo no fue así. Primero convocó un concejo para la elección de un nuevo kan y fue rechazado porque no había sido establecido en un territorio adecuado. Luego de alteradas discusiones, en la que todos se acusaron de todo, Batu Kan envió a Mongke, junto a su hijo, a Kodoe Aral, un lugar sagrado para la investidura. Una vez coronado Mongke, Batu Kan acusó a las familias de Ogedei y de Chagatai de intento de asesinato como medio para protegerse y proteger al nuevo Gran Kan.

Batu Khan, bajo el gobierno de Mongke, continuó su papel de virrey en las tierras del Cáucaso. De su muerte no se precisa exactamente la fecha siendo la más propuesta el año 1255.

Magnus el Fuerte

Muchas veces en Age of Empires II los aficionados se encuentran con nombres de los líderes bajo cuyo nombre la civilización —aliada o enemiga— aparece en el juego. Más allá de parecer ficción, casi todos los nombres pertenecen a personajes históricos. De esa manera el juego se prestigia aún más pues significa el empleo de investigación para su desarrollo.

Aquí, en un breve espacio, se hace un esfuerzo por dar a conocer quiénes fueron ellos y qué hicieron para ganarse un lugar en los libros de historia. Es el turno de Magnus el Fuerte (vikingos), uno de los participantes de Reto Inaugural, la primera partida que se relató en Planeta Age.

Magnus el Fuerte (según Age of Empires) o Magnus Nilsson, Magnus de Suecia o de Dinamarca (de acuerdo con otras fuentes) nació alrededor de 1106. Fue un gobernador escandinavo e hijo de Nicolás I de Dinamarca y Margarita Fredkulla, hija mayor del rey Inge I de Suecia. Por este parentesco tenía derecho de acceder al trono sueco, un puesto por el que luchó a lo largo de su vida. Aún así es considerado como uno de los reyes de Suecia.

En 1125, cuando murió Inge II de Suecia, primo suyo y sobrino de Margarita Fredkulla y nieto del rey Inge I de Suecia, Magnus el Fuerte quiso hacer valer el derecho de sucesión a favor de sí mismo ya que era el nieto de mayor edad. En aquella época el reino se hallaba dividido. Fue electo rey en la provincia de Vastergotland, pero los pobladores de Svealand rechazaron al nuevo monarca. Ellos, llamados suiones, eran por ley quienes daban la corona o deponían a un rey. Es por ello que coronaron a Sverker I de Suecia quien a la postre expulsaría a Magnus el Fuerte de Suecia.

Magnus el Fuerte buscó refugio en Dinamarca, tierra en la que reinaba su padre y lo apoyó en las luchas intestinas danesas, para que el mismo pudiera reinar posteriormente. A partir de 1131 tuvo en su primo, Canuto Lavard, un serio rival por el trono danés, pues figuraba como un posible heredero. Planificó su asesinato y para ello tuvo el apoyo de su propio padre. Con aquella muerte se desató una guerra civil entre su facción y la de Eric Emune, medio hermano de Canuto Lavard. Finalmente tuvieron un encuentro bélico. Magnus murió en Escania (Suecia) en la batalla de Fotevik, el 4 de junio de 1134, precisamente enfrentando a Eric Emune. La contienda bélica significó la derrota total de Nicolas I de Dinamarca, padre de Magnus el Fuerte, quien moriría el mismo año.

Emperador Alejo IV

Muchas veces en Age of Empires II los aficionados se encuentran con nombres de los líderes bajo cuyo nombre la civilización —aliada o enemiga— aparece en el juego. Más allá de parecer ficción, casi todos los nombres pertenecen a personajes históricos. De esa manera el juego se prestigia aún más pues significa el empleo de investigación para su desarrollo.

Aquí, en un breve espacio, se hace un esfuerzo por dar a conocer quiénes fueron ellos y qué hicieron para ganarse un lugar en los libros de historia. Es el turno de Emperador Alejo IV (bizantinos), uno de los participantes del Reto Inaugural, la primera partida que se relató en Planeta Age.

Emperador Alejo IV (según Age of Empires) o Alejo IV Ángelo (de acuerdo con la historia) fue emperador bizantino desde julio de 1203 a enero de 1204. Fue hijo de Isaac II y sobrino de Alejo III Ángelo, también emperadores de Bizancio en su momento.

Cuando en 1195 Alejo III destronó a Isaac II, Alejo, el hijo de éste, fue enviado a prisión de la cual —en 1201— consiguió escapar gracias al socorro de dos mercaderes pisanos quienes posteriormente lo llevaron a Alemania. Durante dicha estadía se refugió en la corte de Felipe de Suabia, cuñado suyo.

En Alemania le permitieron conocer a Bonifacio de Montferrato, primo de Felipe y elegido para encabezar la Cuarta Cruzada por el rescate de Tierra Santa. Entre ambos tramaron desviar la cruzada hacia Constantinopla a fin de recuperar el trono. A cambio de eso Alejo debería apoyar la cruzada con soldados bizantinos (10 000 efectivos de infantería y 500 caballeros para Tierra Santa y 20 naves para transportar soldados hacia Egipto); además, cancelar la deuda de los cruzados con los venecianos (100 000 marcos de plata) y, finalmente, devolver el Imperio Bizantino a los brazos de la Iglesia Católica, dejando de lado el cisma.

Su trato con los venecianos le facilitó a Alejo IV que utilice una flota en su afán por tomar la capital del Imperio Bizantino en 1202. Sin embargo, a pesar de haber sido víctima de un tirano (Alejo III) los ciudadanos de la capital no se mostraron partidarios de deponer al usurpador.

Sin embargo en 1203 un ataque cruzado contra Constantinopla produce un giro en la situación. Alejo III huye de la ciudad y el pueblo rescata a Isaac II de los calabozos para restaurarlo en el trono imperial muy a pesar de haber sido enceguecido a fin de que nunca volviera a gobernar. Los cruzados fuerzan la situación para que Isaac II y Alejo IV ostenten el poder en calidad de gobierno compartido.

Con dos emperadores liderando un imperio el siguiente paso fue saldar las deudas con los aliados. Isaac II sabía que no había suficiente dinero en las arcas bizantinas pero Alejo IV  —siempre afín a los cruzados— hizo suficiente esfuerzo para conseguir la mitad del monto total. Emprendió una campaña militar sobre las provincias tracias en las cuales se había refugiado Alejo III. En ellas pudo reunir un botín, a partir del saqueo, que ayudó de alguna manera junto con la toma de tesoros propios de algunas iglesias y el dinero confiscado a sus opositores políticos.

Por otra parte, en las calles de Constantinopla la población local se ensañaba contra los cruzados, lo cual desató una incontrolable violencia. Cualquier extranjero era víctima de las masas enfurecidas. La popularidad de Alejo IV se había devaluado y ya no era querido por los ciudadanos. Los cruzados terminaron convencidos de que el emperador no había cumplido lo prometido. Tampoco gozaba más de la predilección de su padre quien, impotente ante los hechos, hizo correr rumores de que su hijo era homosexual.

Alejo IV fue destronado entre el 27 y 28 de enero de 1204 por Alejo Murzufluo (futuro Alejo V) quien dirigía la facción política anti-occidental o, mejor dicho, opositora a los cruzados. Finalmente, el 8 de febrero, Alejo IV murió estrangulado días después de la muerte de Isaac II, su padre. Éste al parecer fue envenenado o falleció simplemente debido a su avanzada edad. Muertos padre e hijo, la dinastía Ángelo llegó a su fin.

Barbarroja. Imágenes para recordar

A continuación se presenta una serie de imágenes, las más representativas de la película analizada. No es exhaustivo, como hago con las partidas que juego, sino más bien he tomado unas cuantas a fin de presentar la película. Ya sea para quienes la conocen, porque la han visto anteriormente; o bien para aquellos que no han tenido la oportunidad de verla, creo que puede resultar un material interesante. Espero que lo disfruten.

Barbarroja from planetaage

Barbarroja. Un pequeño análisis

Debido al tiempo transcurrido —desde su estreno hasta hoy— ya debe haber literatura crítica de cine muy desarrollada sobre la película. Entonces, evitando caer en un círculo vicioso, mi pretensión es encontrarle algún punto, visto desde cierto ángulo, que termine por ser original y novedoso. Es por ello que termino haciendo esta suerte de ensayo o apreciación crítica centrada en uno o dos temas. Por otro lado, estudiar la película globalmente seria un proyecto que tomaría años y el formato del blog no permite algo tan extenso.

Italia despierta

Lo que sigue después a la caída del Impero Romano de Occidente es una cosa curiosa para Italia, un pueblo que fue la luz del mundo occidental durante casi un milenio. En la Edad Media y hasta la Edad Contemporánea no se puede hablar de unidad italiana; más aún, si nos fijamos en el Medioevo la cosa es completamente opuesta. Los gobiernos se limitan a ser ciudades-estados  en luchas encarnizadas una contra otra en base a rivalidades políticas o intereses económicos. Lo más extraño es que esto suceda tomando en cuenta que dichas ciudades tenían mucho en común entre sí y menos en común con las otras naciones que en todo momento hostigaron e instigaron a los pueblos italianos para que luchen uno contra otro siempre en favor de intereses ajenos.

Una de las razones que se puede esbozar, en un intento por entender la falta de unidad política entre las ciudades italianas, es la posición que ocupaban geográfica y políticamente respecto a dos poderes que mantuvieron tensiones y momentos de concordancia durante el Medioevo: se trata del Imperio y del Papado, los poderes temporal y espiritual, representados en el Emperador del Sacro Imperio Romano-Germánico y el Papa de Roma respectivamente.

En la película analizada no se hace eco de esto pero sí es algo que vale tomar en cuenta. Al sur de Alemania y al norte de los Estados Pontificios se ubicaba el norte de Italia y Toscana. Cuando Siniscalco Barozzi menciona que Milán, aunque renuente a aceptar las propuestas de Barbarroja, cuenta con nobles que le son adeptos está introduciendo un par de conceptos que no forman parte de la película, pero que de algún modo influyen –subrepticiamente— en ella, pues son las causas del pleito: las luchas políticas entre güelfos y gibelinos. Los primeros son partidarios del Papa; los otros, del Emperador Alemán. Barozzi hacía referencia a estos últimos.

Sin embargo, la película es una historia de un pueblo que lucha contra la tiranía y la ambición conquistadora de Federico Barbarroja, como también un claro ejemplo de cómo un pueblo dividido es más fácil de someter. El himno nacional de Italia: Il Canto degli Italiani (El canto de los italianos), grafica muy bien esa situación: Noi siamo da secoli / calpesti, derisi, / perché non siam popolo, / perché siam divisi (Nosotros somos desde hace siglos / pisoteados, humillados, / porque no somos un pueblo, / porque estamos divididos).

El móvil que da inicio a la película son las hostilidades entre las ciudades-estado de Milán y Lodi. No sé precisa más que ésta ciudad es leal al emperador alemán y los hermanos de Alberto da Guisano, el personaje principal de la película, han acudido al llamado de las armas. De vuelta a casa le dicen que a Lodi le han hecho pagar por su arrogancia. Puede resultar llamativo el motivo por el cual ambas ciudades se enfrentaron y los hermanos de Alberto regresan como una alegría tan similar a la de unos aficionados de fútbol que han derrotado al rival en un partido importante. Parece casi deportivo y no dramático la sensación que les produce a estos italianos ir al campo de batalla y regresar victoriosos. Posteriormente, en los preparativos para enfrentar a los alemanes en Legnano, los italianos se tomarán más en serio el asunto: estaba en juego su libertad como pueblo. Antes de la batalla de Legnano, hay un cambio de conciencia radical.

Barbarroja tomará la insumisión de Milán como un pretexto para continuar su campaña expansionista orientada a apoderarse de todo el norte italiano, los Estados Pontificios y llegar hasta Sicilia. Derrotar a Milán, ciudad importante, abre las llaves a todo el resto de Italia. No hay rival más fuerte que pueda tener. Una vez capturada dicha ciudad, sus habitantes serán enviados en diferentes direcciones. Milán es arrasada. El estandarte representativo de la ciudad es quemado a los pies del emperador alemán. Una completa humillación.

Milán se venía defendiendo bien durante el asedio. Había rechazado los intentos alemanes de ingresar a la ciudad. Incluso llegan al extremo matar a los ciudadanos capturados que son colgados en la parte frontal de la torre de asedio, hecho con el propósito de que los milaneses se acobarden, no maten a sus ciudadanos y permitan la rendición de la ciudad. Milán es capaz de todos esos esfuerzos, pero hay una mano negra traidora que va empañar y tirar por la borda la heroica defensa. Nos estamos refiriendo a Siniscalco Barozzi.

Este hombre forma parte de los políticos encargados de la dirección de Milán. A diferencia del resto de ellos, que detestan la intromisión del emperador alemán y son capaces de ofender sus propuestas (arrojando al suelo la propuesta alemana), Barozzi manifiesta que es un error hacerlo. Pero no es una sabiduría basada en la sensatez la de no amargar al emperador alemán para luego ser víctimas de su cólera, sino más bien es un sentido de supervivencia basado en la cobardía.

Luego del incidente entre los enviados de Barbarroja y los políticos milaneses, Barozzi viaja hacia el norte para tratar de negociar una salida beneficiosa para Milán. Cuando ve el gran campamento militar alemán su expresión es de sorpresa y temor. Ingresa en la tienda de campaña de Enrique el León y trata de convencerlo —con dinero— de que no descarguen su ira contra su ciudad; lo cual termina siendo como un soborno pero el primo del emperador tiene los planes claros y hace que Barozzi retorne a casa… pero dejando el dinero.

La cobardía de Barozzi va mucho más lejos. Cuando la defensa de Milán toca su punto más álgido (el incidente de los hombres colgados de la torre de asedio), esa misma noche que Alberto da Guisano intenta asesinar a Barbarroja, Barozzi está presente en el campamento alemán negociando su traición. Así, les abre las puertas a los soldados alemanes y Milán es capturada. Barozzi accederá al puesto de emisario imperial.

Hay un par de hechos más que dan más patetismo a Barozzi. Momentos antes de la muerte de Tessa, a quien ama, le suplica que haría cualquier cosa por su amor entre las cuales se deduce, prácticamente, que cambie de bando (de regreso a los milaneses) pues si Tessa cayó en la condición en la que cayó fue por culpa de Barozzi. Finalmente, en Legnano, suplica antes de su muerte a manos de Alberto da Guisano de un modo cobarde, lo cual redondea su imagen de personaje patético. Una vez más ofrece que haría cualquier cosa con tal de salir de ese momento próximo a la muerte, pero su falsa palabra ya es conocida y la ira de Alberto es tanta que sólo con la muerte puede quedar sosegada.

Ante la figura de Barozzi, que representa la cobardía, se erige la figura de Alberto da Guisano, quien representa la valentía. Es la cabeza de la oposición a la ocupación alemana. De Alberto nacerá el deseo de ir buscando por todos lares hombres dispuestos a plantarle cara al ejército imperial, derrotarlo en batalla y recobrar la libertad. Sabe que son muchos los que andan con deseos de desquitarse la humillación de Barbarroja. Empieza fabricando unos rústicos anillos de hierro que llevan la cruz representativa de Milán. Forja tantos como puede. Con él su portador es identificado como parte de esa sociedad secreta independentista.

Por sitio donde vaya, Alberto siempre hará saber a los italianos que las rivalidades internas fueron la causa de la derrota italiana y que unidos podrían haber hecho más. Barbarroja les quitó todo, hasta la dignidad. Ahora es tiempo, para ellos, de pelear por la libertad y la patria. Una vez más vale citar al himno de Italia: … Già l'ora suonò. / Stringiamci a coorte / siam pronti alla morte / L'Italia chiamò. (… ya la hora sonó. / Estrechémonos en cohorte, / preparados para la muerte; / Italia llamó). Crean un ejército, La Compañía de la Muerte, formado en base a todos los conscriptos milaneses que anhelan derrotar al emperador alemán y, también, con el apoyo de ciudadanos de las otras ciudades-estado que no soportan más estar sometidos y saben que tienen más lazos que los unen entre italianos que al imperio de Barbarroja.

El significado de la batalla de Legnano es importante para Italia. Fue símbolo de la unidad durante las luchas por la Unificación Italiana y esa es la razón por la que aparece mencionada, como homenaje, en el himno de Italia: Dall'Alpi a Sicilia / dovunque è Legnano (Desde los Alpes a Sicilia, / en cualquier parte es Legnano). Con ese canto, que anuncia victorias sostenidas en la unidad y hermandad del pueblo italiano, crearon un concepto de nación cuando necesitaron de un referente alentador.

Barbarroja. Ficha Técnica

En los planes originales, esta película no estaba considerada, ya que apareció a última hora. Cuando tomé conocimiento de su existencia, creí conveniente incluirla. Se trata de un film en el cual aparece Federico I Barbarroja, personaje de la quinta y última campaña histórica de Age of Empires II: The Age of Kings.

En esta realización la imagen que deja del emperador alemán no es de las mejores; es más, su presencia es casi la de un personaje secundario para dar soporte al verdadero héroe del argumento. Así y todo, la imagen que se proyecta de Barbarroja es la de un ser despiadado, sanguinario y ambicioso; llevado por el sueño de reconstruir el viejo imperio de Carlomagno, algo de lo cual se sentía heredero.

Título Original

Barbarossa

Idioma

Inglés

Dirección

Renzo Martinelli

Producción

Renzo Martinelli
Vlad Paunescu
Riccardo Pintus

Guión

Renzo Martinelli
Giorgio Schottler
Anna Samueli

Protagonistas

Rutger Hauer (Barbarossa)

Raz Degan (Alberto da Giussano)

Kasia Smutniak (Eleonora)

Cecile Cassel (Beatriz de Borgoña)

Ángela Molina (Hildegarda von Bingen)

F. Murray Abraham (Siniscalco Barozzi)

Antonio Cupo  (Cónsul dell'Orto)

Christo Jivkov (Gherardo Negro)

Gianmarco Taviani (Lorenzo della Pigna)

Hristo Shopov (Reinaldo di Dassel)

Federica Martinelli (Tessa)

Vlad Radescu  (Mastro Guitelmo)

Elena Bouryka (Antonia)

Maurizio Tabani (Giovanni da Giussano)

Zoltan Butuc (Otto da Giussano)

Riccardo Cicogna (Wibaldo)

Alin Olteanu (Enrique El León)

Stefan Velniciuc (Evandro)

Diseño de vestuario

Massimo Cantini Parrini

Música

Aldo de Scalzi
Pivio de Scalzi

Fotografía

Fabio Cianchetti

Montaje

Osvaldo Bargero

Studio

Martinelli Film Company International

Castel Film Studios

Rai Cinema

Distribución

Italia: 01 Distribution

Duración

139 minutos

Genghis Khan. Imágenes para recordar

A continuación se presenta una serie de imágenes, las más representativas de la película analizada. No es exhaustivo, como hago con las partidas que juego, sino más bien he tomado unas cuantas a fin de presentar la película. Ya sea para quienes la conocen, porque la han visto anteriormente; o bien para aquellos que no han tenido la oportunidad de verla, creo que puede resultar un material interesante. Espero que lo disfruten.

Genghis Khan from planetaage

Genghis Khan. Un pequeño análisis

Debido al tiempo transcurrido —desde su estreno hasta hoy— ya debe haber literatura crítica de cine muy desarrollada sobre la película. Entonces, evitando caer en un círculo vicioso, mi pretensión es encontrarle algún punto, visto desde cierto ángulo, que termine por ser original y novedoso. Es por ello que termino haciendo esta suerte de ensayo o apreciación crítica centrada en uno o dos temas. Por otro lado, estudiar la película globalmente seria un proyecto que tomaría años y el formato del blog no permite algo tan extenso.

La necesidad de un sacrificio para crear un imperio

Hay algo que debí mencionar en el inicio de estas presentaciones de películas pero que no hice; ahora, ya que es el momento propicio, lo voy a hacer.

Si los realizadores de la película han tomado varias licencias históricas en el guión,  la película es analizada considerando las licencias históricas. Aquí no cabe señalar tal o cual escena o frase bajo la perspectiva de “eso no ocurrió en históricamente”. En otras palabras, las películas aquí importan por aquello que expresan pues son tomadas como un producto ficcional y no como documental de History o Discovery en los cuales sí se exige un rigor historicista.

Hago esta aclaración ya que quien conozca la verdadera historia de Genghis Khan entenderá que la película se aleja en demasía de la Historia. En fin, una vez dicho esto, no queda más sino empezar con el análisis argumental del film.

Mientras China y Persia eran las grandes civilizaciones del Lejano y Medio Oriente respectivamente, los mongoles eran un pueblo nómada, que variaba su establecimiento de acuerdo con la temporada: invierno o verano, temporada de caza o pastoreo del ganado, etc. Tampoco tenían establecidas ciudades como sí lo habían hecho los chinos y los persas. Lo único que tienen, como hogares, son unas chozas llamadas yurtas, que podría compararse con los tipis de los indios de las praderas de América del Norte, por ejemplo el pueblo sioux.

Tampoco existe, entre los mongoles, una condición de pueblo unificado. No por lo menos hasta la aparición de Genghis Khan. Esa condición de coexistir sin unidad política bien determinada va generar que aparezcan clanes y tribus dominadas por señores de la guerra, los cuales determinan sus territorios y, ante el más mínimo intento de ingresar en ellas para aprovecharse de su animales de caza u otros recursos, significa una ofensa tan grave que conlleve a la enemistad entre las tribus y, como consecuencia de lo mismo, una búsqueda de revancha que sólo puede ser satisfecha con la muerte o tomando prisioneros que pasan a la condición de esclavos de la tribu que los capturó; el hazme reír del pueblo u objeto de exhibición de cuán poderoso es el caudillo de la tribu. En esas estepas las ofensas se lavan con sangre, la mujer del oponente puede ser violada y marcada con hierro candente, similar al ganado y las vidas de cualquiera carecen de una entidad encargada de garantizar su existencia, libertad y respeto de parte de los demás.

Para estos mongoles se puede muy bien aplicar la frase latina: homo hominis lupus (el hombre es lobo del hombre). Cualquiera con poder quiere imperar y someter al otro. Dicha filosofía de vida se ejemplifica con claridad en Jamuga. El inicio del film está dado por la muerte del padre de Temujín (quien aún no había recibido el nombre de Genghis Khan) y la reducción del hijo a un estado de esclavitud en la tribu de los merkit, aquella que lidera Jamuga. Allí, entre esa gente, vivirá parte de su tardía niñez y primera juventud…hasta que consigue escapar, reencontrarse con los suyos, que le son fieles, y juntar hombres para emprender su tarea conquistadora y unificadora.

Definitivamente que Temujín no estaba dispuesto a ser un siervo más como cualquier otro de su tiempo, la Edad Media. Él era hijo de un hombre importante, el líder de una tribu, y sabía su lugar correspondiente y la esclavitud era una degradación. Entiende muy bien que Jamuga no es más que él. Es así como decide enfrentarlo.

Es significativo lo que sucede entre Genghis Khan y su rival Jamuga. De principio a fin serán antagonistas. El primero quiere que todas las tribus se unifiquen bajo su mando; Jamuga es el único rebelde que no quiere someterse a quien fue en algún momento su esclavo. Un señor de la guerra y líder de su tribu como Jamuga, con su respectiva soberbia, no lo aceptaría. Es además la lucha entre el poder unificador y el poder por continuar con un antiguo estado de las cosas de aspecto más primitivo.

Genghis Khan huye de furia de Jamuga refugiándose tras las murallas del Emperador de la China. Su enemigo, una vez sucedido eso, decide atacar China pero es Genghis Khan quien sale en defensa de su amable anfitrión. Tiempo después, con la conquista de China y el amplio dominio más allá de su tierra natal, el Gran Khan vuelve a enfrentar a Jamuga. Ahora éste es aliado del Shah de Khwarezm; a ambos los une la necesidad de frenar el ímpetu conquistador de su rival, pero Jamuga sigue siendo aquel quien no desea inclinarse ante otro hombre. A Genghis Khan sólo le falta someter y ganar la lealtad de la tribu de su más encarnizado rival —la tribu merkit— para tener a todas las tribus mongolas bajo su mando.

Entonces, el proyecto de Genghis Khan tiene un obstáculo desde el mismo momento de su génesis. Jamuga es quien debe ser sacrificado, ofrecido como chivo expiatorio, para el surgimiento del Imperio Mongol. Tiene, al igual que Genghis Khan, el poder de convocar hombres para luchar por su ideal, pero al mismo tiempo aquello que lo diferencia consiste en ser malvado y desear la prolongación de esa condición de “tierra de nadie” en las estepas mongolas, la esclavitud, el abuso y el sometimiento humillante del más débil bajo el mando del más fuerte.

Parece como un extraño sino el de Genghis Khan. Cuando tiene capturado a Jamuga no quiere ejecutarlo, sino mantenerlo dentro de una jaula colgada en medio de la vía pública para deleite de todo viandante. Bortei, quizás un poco más sabia, confronta a su esposo sugiriendo que debe darle muerte a su enemigo; sólo así podrá tener la lealtad de sus hombres y concretar la unión mongola que tanto desea. Genghis Khan se resiste a cambiar de idea como conducido a ese desenlace trágico inevitable, del cual no puede escapar porque parece ya predestinado a ello.

Con la muerte de Jamuga se cierra el círculo de violencia iniciado con la incursión de las huestes merkits sobre la caravana liderada por el padre de Genghis Khan. El desarrollo del conflicto de la película toca su fin en el momento que el vencedor clava la espada sobre el cuerpo del vencido en el “duelo mongol”.

El final es entendido como lo hacen los autores clásicos griegos respecto de la tragedia: la muerte de un personaje de alto nivel y con grandes virtudes. Este personaje no es otro que Genghis Khan. Como toda muerte la es, la este hombre también es dolorosa. Lo lloran sus seres queridos, entre ellos Bortei, su esposa; sus capitanes y sus soldados, pero al mismo tiempo significa un punto de partida, o mejor dicho, un nacimiento a partir de una muerte aunque suene irónico. Resulta siendo algo así como la madre que muere en el parto. Es importante la escena posterior a la muerte de Jamuga, cuando Genghis Khan aparece curado de sus heridas pero al mismo tiempo debilitado por el combate. Los hijos de este gran conquistador, al ser exhibidos ante los vencidos, pasan por un nuevo nacimiento, ya no el biológico sino el social: van a ser reconocidos como los herederos de los dominios mongoles, los señores de las tierras conquistadas.

Con el sacrificio de Genghis Khan y Jamuga no sólo se consolida un imperio, sino al mismo tiempo surge una nación. En el momento que los derrotados se inclinan ante la progenie del Khan no sólo implica el sometimiento ante la familia gobernante, sino también la aceptación de éstos individuos como la representación del pueblo mongol frente al resto del mundo y los reinos e imperios que lo componen. Se puede decir que la descendencia es la representante de la unidad mongola. Genghis Khan es el joven que fue libre y padeció en carne propia la esclavitud, como lo pudo sufrir cualquier otro de su pueblo o cualquier otro mongol; también es el hombre que ambicionó colocar a los mongoles como señores del Asia subyugando a China y Persia y también es el hombre que ofrece su vida en un emblemático sacrificio contra su enemigo de toda la vida. Todos estos aspectos influyen para determinarlo como el padre fundador de su pueblo.

Una vez concretada esa unión mencionada, los mongoles son tan fuertes como un fiero puño cerrado. Las tribus están unidas conformando un solo pueblo y  aprovecharan su espíritu guerrero para pretender conquistar el mundo conocido hasta esos días. Y sí que estuvieron cerca de hacerlo. Figuras históricas como Kublai Khan y Tamerlán, por citar un par de nombres, lo corroboran.

Genghis Khan. Ficha Técnica

Ahora corresponde presentar la película sobre Genghis Khan, el personaje principal de la cuarta campaña histórica de Age of Empires II: The Age of Kings. En los últimos años han surgido diferentes versiones fílmicas sobre este legendario líder mongol. Haciendo uso del descarte, me decidí por la versión de Henry Levin de 1965 ya que se considera la más afamada producción, muy a pesar de las críticas que le restan valor debido a que distorsiona un poco la realidad histórica.

Por otra parte, existe un proyecto cinematográfico cuyo primer título es Mongol (Sergey Bodrov, 2007)  y que pretende ser una trilogía sobre vida de Genghis Khan. En un primer momento estuve interesado en incorporarla a esta serie de películas analizadas, pero mejor esperamos a que la trilogía esté concluida para dar una opinión completa.

Título Original

Genghis Khan

Idioma

Inglés

Dirección

Henry Levin

Producción

Irving Allen, productor

Euan Lloyd, productor adjunto

Götz Dieter Wulf, productor en línea

Artur Brauner, productor

Guión

Beverley Cross, guión
Berkely Mather, historia original
Clarke Reynolds, guión

Protagonistas

Omar Sharif (Genghis Khan)
Stephen Boyd (Jamuga)
Françoise Dorléac (Bortei)
James Mason (Kam Ling)
Susanne Hsiao (Chin Yu)
Eli Wallach (El Shah de Khwarezm)
Telly Savalas (Shan)
Yvonne Mitchell (Katke)
Robert Morley (El Emperador de China)

Subodai (Kenneth Cope)

Patrick Holt (Kushluk)

Roger Croucher (Kassar)

Woody Strode (Sengal)

Don Borsenko (Jebai)

Michael Hordern (Geen)

Andreja Maricic (Chagedai)

Gustavo Rojo (Altan)

George Savalas (Toktoa)

Dusan Vujisic (Ho Mun Tin)

Jovan Tesic (Fut Su)

Diseño de vestuario

Cynthia Tingey

Música

Dušan Radić

Fotografía

Geoffrey Unsworth

Montaje

Geoffrey Foot

Studio

Columbia Pictures Corporation

Irving Allen Productions

Central Cinema Company Film (CCC)

Avala Film

Distribución

Columbia Pictures

Duración

127 minutos

Cruzada. Imágenes para recordar

A continuación se presenta una serie de imágenes, las más representativas de la película analizada. No es exhaustivo, como hago con las partidas que juego, sino más bien he tomado unas cuantas a fin de presentar la película. Ya sea para quienes la conocen, porque la han visto anteriormente; o bien para aquellos que no han tenido la oportunidad de verla, creo que puede resultar un material interesante. Espero que lo disfruten.

Cruzada from planetaage

Cruzada. Un pequeño análisis

Debido al tiempo transcurrido —desde su estreno hasta hoy— ya debe haber literatura crítica de cine muy desarrollada sobre la película. Entonces, evitando caer en un círculo vicioso, mi pretensión es encontrarle algún punto, visto desde cierto ángulo, que termine por ser original y novedoso. Es por ello que termino haciendo esta suerte de ensayo o apreciación crítica centrada en uno o dos temas. Por otro lado, estudiar la película globalmente seria un proyecto que tomaría años y el formato del blog no permite algo tan extenso.

Una propuesta de tolerancia multicultural

Cruzada aborda los últimos años del Reino de Jerusalén. Ha transcurrido más o menos un siglo desde la conquista de Tierra Santa por los cruzados europeos; los cuales, a partir de la prédica de los papas Gregorio VII y Urbano II, tomaron las armas contra los musulmanes. Con ello establecieron lo que se conoce como los reinos y principados cruzados de Oriente Próximo.

En aquellos años de cruzadas Jerusalén es vista casi de la misma manera como en el siglo XVI empezó a ser visto el Nuevo Mundo. Tierra Santa es un lugar para conseguir fortuna, aquella que resulta esquiva en Europa; aunque a diferencia del imaginario que se tuvo sobre el continente descubierto por Cristóbal Colón, se dice de Jerusalén que es un lugar para conseguir la salvación espiritual. Acudir a la cruzada es el medio para alcanzar el cielo. Allí no vale más lo que tiene un hombre por haber nacido, sino por lo que ha logrado en la vida. Resulta siendo muy contrario a los estamentos feudales de la Edad Media y se aproxima más a un ideal de igualdad entre todos más propio de la vida en un mundo democrático.

La toma de Tierra Santa trajo como consecuencia que miles de musulmanes murieran a manos de guerreros cristianos. Cien años después, la situación es diferente. Musulmanes, judíos y cristianos tratan de convivir pacíficamente en Jerusalén, que no es sólo su morada y suelo natal, sino también como un lugar religioso común a las tres religiones anteriormente mencionadas. Cada cual la mira desde una posición distinta. Para los musulmanes es la tierra de unos de los profetas islamitas, Jesucristo; para los cristianos, la tierra donde nació y ofreció su sacrificio el Hijo de Dios y, finalmente, para los judíos es la Tierra Prometida, aquella a la que arribaron luego de andar por el desierto tras salir de Egipto. Un mundo en el que confluyen tres religiones, tres razas y tres culturas.

Saladino, el rey sarraceno, y Balduino, el rey cristiano (conocido también como el Rey Leproso), hacen esfuerzos para que musulmanes, judíos y cristianos coexistan pacíficamente en Jerusalén y alrededores. Para dicha tarea, el Rey de Jerusalén se apoya en el padre de Balian, y posteriormente el encargado de dicha labor será en propio Balian, quien va a Tierra Santa como un peregrino, para aliviar las penurias que sufre en el mundo, aquellas que sufre su esposa en la muerte tras su suicidio y también la búsqueda de la utopía en la Tierra Santa. Con esas circunstancias y su pensamiento insignia (“qué clase de hombre es aquel que no quiere cambiar el mundo”) en Balian va a surgir un afán por ser un caballero perfecto e ideal en Tierra Santa. Ese afán es una promesa al padre que muere, ya que en la ceremonia de iniciación como caballero éste le pide lo mejor que un caballero pueda darle a débiles y desamparados.

Sin embargo, los caballeros templarios y los fanáticos religiosos de toda Europa, son quienes se muestran como antagonistas al proyecto de coexistencia pacífica. Reinaldo de Chatillon, personaje histórico, es un guerrero templario que se manifiesta con una mayor animadversión hacia los judíos, musulmanes y los cristianos de un rango social inferior al suyo. Junto a él se encuentra Guy de Lusignan, futuro rey de Jerusalén, derecho que obtendrá gracias al matrimonio con la hermana del Rey Leproso. Estos dos son los líderes templarios que, cuando pueden, organizan asaltos organizados a caravanas de comerciantes y otros musulmanes.

Ambos templarios hacen gala de un ímpetu guerrero desaforado. Dicen que es voluntad de Dios matar musulmanes. En ellos, hay un placer por matar infieles. Una frase, dicha despectivamente por Reynaldo de Chatillon, resume muy bien sus ideas: “ese hombre es un sarraceno”, que pronuncia cuando es acusado ante Tiberias, comisario de Jerusalén, por atacar a un grupo de musulmanes y con eso quería dar por sentado que es el testimonio de un hombre inferior o un enemigo del cristianismo. Por su parte, Guy de Lusignan no ve con buenos ojos a Balian ni a su padre. Lo considera un traidor al cristianismo ya que trabajaba junto al rey de Jerusalén por un mundo de tolerancia entre razas y religiones, lo que implica la aceptación del otro que —para los templarios— es diferente e inferior.

Para los cruzados, hay diferencias insalvables entre los seres humanos en cuestión estamentos sociales y credos religiosos. En Balian se encuentran ambas cuestiones: es un hijo bastardo del Barón de Íbelin y también es hijo de un hombre que manifiesta tolerancia hacia otros credos. Guy de Lusignan le tendrá, en todo momento, un odio especial y nada gratuito; aunque, inusitadamente, en dicho odio no se encuentre incluido los amores entre Balian y Sybilla. Ella, más bien, tiene un sentido utilitario: es la llave al trono de Jerusalén una vez muerto el rey.

Son los guerreros cruzados, quienes van a traer abajo este proyecto de convivencia armónica entre la gente de los tres credos. Con la muerte del rey leproso y el ascenso de Guy de Lusignan como nuevo monarca, la política del Reino de Jerusalén cambiaría respecto al enemigo sarraceno. De inmediato emprenden una campaña militar que acaba desastrosamente en su primera batalla.

Posteriormente a la heroica y épica defensa de Jerusalén, comandada por Balian de Íbelin, los cristianos logran conseguir un trato beneficioso: pueden retornar a tierras cristianas sin ser víctimas de los musulmanes, muy a diferencia de la conquista de Jerusalén en la que no quedó vivo un solo musulmán. El supuesto antagonista, el otro, es quien termina dando una lección en todos los planos. Saladino es un hombre con los pies en la tierra. Los templarios creían que sólo basta tener la cruz para vencer a los enemigos de la Fe; Saladino, por su parte, fijaba atención en las tácticas militares y que que todo dependía de su ingenio y esfuerzo. Por otro lado, una escena casi al final del film es muy precisa. Saladino se encuentra en un palacio con una cruz cristiana derribada sobre el suelo. Ni la patea ni la ningunea. Respetuosamente la pone de pie como señal de respeto hacia la otra religión; pero en el final de la película se ve que sobre la cima de una construcción se coloca el símbolo de la religión musulmana. En Tierra Santa la media luna ha triunfado sobre la cruz; pero queda establecido que sea un lugar de culto común a las tres religiones que reclaman como suya a la ciudad de Jerusalén. Ha cumplido con el proyecto compartido con el Rey Leproso, a quien admiraba mucho; pero esta vez es bajo el dominio musulmán y no bajo el gobierno cristiano de Jerusalén.

Lo que consigue Balian —con la resistencia heroica de Jerusalén— es convencerse y convencer a los suyos de que el Reino de los Cielos es de conciencia y no una cosa territorial sobre la cual se derrame sangre de inocente tras inocente. Él propone un cristianismo espiritual. Ya han perdido Tierra Santa. No les queda más que llevar la fe en la mente y el corazón. Al fin de cuentas esta propuesta resulta más pacífica y tolerante, muy ajena por cierto a las creencias de fanáticos religiosos como los templarios.

Unas palabras más antes de concluir. Es cierto que toda producción cultural está determinada por el contexto histórico en la cual es hecha. Por ello hay que preguntarse ¿a qué público apunta el mensaje del film? Precisamente a nosotros, gente del siglo XXI, nuestro mundo y su bagaje más que milenario de guerras, odios raciales y religiosos, junto a campañas de limpieza étnica a lo largo y ancho del globo terráqueo, que no ha traído más que muertes y sufrimientos. Los interpelados somos nosotros.

Hoy en día se vive la globalización y las distancias geográficas se han hecho cortas o casi nulas y el acercamiento entre gentes diferentes es más recurrente. Escoger a la Jerusalén de la época de las cruzadas no es un hecho fortuito. El retrato que se ha hecho de ella en Cruzada es un mensaje para nuestro tiempo: un ejemplo para el tiempo actual y los años venideros. Ya no se trataría de una ciudad, sino de una utopía que proyecta a extenderse hacia el mundo entero.

El fundamento base de la propuesta no es otro sino el ideal que subyace a los credos religiosos tales como el cristianismo, islamismo y judaísmo, el amor, que en este caso alude al amor hacia el prójimo. A partir de él nace la tolerancia. Una vez obtenida esa tolerancia, el siguiente paso que cae por su peso: la convivencia pacífica. La tolerancia permite —en el llamado Reino de los Cielos— la convivencia compartida de las tres religiones mencionadas sin el ánimo, de ninguno de sus fieles, de convertir, hacer abjurar de su fe al otro o, como el caso de los templarios, organizar guerras santas que concluyan en orgías de sangre. Una proyección del pasado hacia el presente para exigirnos la realización de una tarea pendiente.

Cruzada. Ficha Técnica

Resulta un poco difícil encontrar una película que represente a Saladino, el protagonista de la tercera campaña histórica de Age of Empires II: The Age of Kings. Lamentablemente no hay una producción cinematográfica que se ocupe directamente de él; sin embargo, sí se puede contar con un film en el que aparece como antagonista de los personajes principales. En él, el rey sarraceno, que reconquista Tierra Santa para el Islam, ocupa un lugar destacado y relevante para la trama.

Título Original

Kingdom of Heaven

Idioma

Inglés
Italiano
Latín
Árabe

Dirección

Ridley Scott

Producción

Ridley Scott

Branko Lustig, productor ejecutivo

Lisa Ellzey, productor ejecutivo
Terry Needham, productor ejecutivo

Guión

William Monahan

Protagonistas

Orlando Bloom (Balian de Ibelin)

Eva Green (Sibila de Jerusalén)

Liam Neeson (Godofredo de Ibelin)

Jeremy Irons (Tiberias)

Brendan Gleeson (Reynaldo de Chatillon)

Ghassan Massoud (Saladino)

Marton Csokas (Guy de Lusignan)

Alexander Siddig (Imad)

Edward Norton (Rey Balduino)

Diseño de vestuario

Janty Yates

Música

Harry Gregson-Williams

Jerry Goldsmith

Fotografía

John Mathieson

Montaje

Dody Dorn

Studio

Twentieth Century Fox, Scott Free Productions

Distribución

Twentieth Century Fox Film Corporation

Duración

144 minutos

Juana de Arco. Imágenes para recordar

A continuación se presenta una serie de imágenes, las más representativas de la película analizada. No es exhaustivo, como hago con las partidas que juego, sino más bien he tomado unas cuantas a fin de presentar la película. Ya sea para quienes la conocen, porque la han visto anteriormente; o bien para aquellos que no han tenido la oportunidad de verla, creo que puede resultar un material interesante. Espero que lo disfruten.

Juana de Arco from planetaage